Вогні, камера, екшн! Це 75 найкращих режисерів усіх часів

Наша любов до справді чудових фільмів ніколи не коливалась, але нам знадобилася глобальна пандемія, щоб ми по-справжньому оцінили красу цих мерехтливих зображень на великому екрані. За цей час ми дізналися про відданість і відданість режисеру. Наприклад, нарешті побачившись Тенет , ми по-справжньому розуміємо, чому Крістофер Нолан наполягав на чеканні, щоб звільнити його у театрах. Ось чому ніколи не було кращого часу, щоб привітати видатних чоловіків і жінок, які здійснили свої бачення прямо на наших очах.

То що складало згадку в цьому списку найкращих режисерів? Безперечно допомагає стабільна робота та жменька фантастичних розповідних фільмів, які потрібно обов’язково переглянути; як і новаторський стиль за кадром, унікальний голос, який перетинає жанри та демографічні показники, а також обізнаність та підзвітність, коли мова заходить про те, як їх робота впливає на глядачів. У збірці також беруть участь режисери з усього світу, починаючи від непохитних «голлівудських віків» Голівуду і закінчуючи колекцією гарячих знімків 21 століття.

На жаль, не можна обійти той факт, що білих хлопців тут більшість. (До речі, лише п’ять жінок коли-небудь були номіновані на найкращого режисера за свою 92-річну історію та ікону Спайк Лі не отримав своєї першої номінації до БлекКклансман у 2019 році.) І хоча цифри за останні роки змінилися, прогрес був повільним. Відповідно до Останній звіт Голлівуду про різноманітність UCLA , серед 200 найкращих театральних фільмів, випущених у 2019 та 2019 роках (за рейтингом світового прокату), 15,1 відсотка режисерів найкращих фільмів 2019 року були кольоровими людьми, що на 4 відсотки знизилося порівняно з 2019 роком, але незначне поліпшення порівняно з представництво групи в 12,6 відсотка із звіту за 2019 рік. Для жінок все виглядає трохи краще; між 2019 і 2019 роками врожай жінок-директорів майже вчетверо збільшився - з 4,1 до 15,1 відсотка. Проте в 2019 році жінки-директори залишались недостатньо представленими в 3 рази більше.

Розчаровує те, що за останні дев’ять років цифри для директорів BIPOC були незмінні, - розповідає Ана-Крістіна Рамон, співавтор дослідження та директор з досліджень та громадського залучення Відділу соціальних наук UCLA Parade.com . Тож, хоча кількість жінок-директорів загалом покращується, більшість із них - білі. І хоча загальне розмаїття акторських кадрів покращилось, цифри за кадром були не такими перспективними. Зрозуміло, що є ще робота.

Але поки цей список не може виглядати настільки різноманітним, як нам хотілося б, все ще є кілька зоряних режисерів не білих чоловіків, чия робота гідна поглинання, якщо ви цього ще не робите. І багато з них включені до нашого список 75 найкращих режисерів усіх часів.

1. Стівен Спілберг (1946-)

Виберіть вік, будь-який вік. А тепер згадайте, як це було побачити певний фільм Спілберга вперше. У дитинстві ми вірили в E.T .; як підлітки, ми не могли насититися Індіана Джонс ’Пригоди або Парк Юрського періоду S більший за- життя динозаври або моторошна акула Щелепи . Ми, дорослі, плакали, спостерігаючи за безглуздою смертю в Росії Список Шиндлера , Врятувати рядового Раяна і Мюнхен . Спілберг - це той рідкісний режисер, який може поставити комерційні блокбастери - не забувайте про це Звіт про меншини (2002), Війна світів (2005) та Лови мене, поки можеш (2002), щоб назвати ще три назви - і захоплююче, високопородне мистецтво, яке збуджує уяву. Все ще переживаючи своє шосте десятиліття кіновиробництва, Спілберг незабаром запропонує нам більше магії за допомогою римейку мюзиклу Вестсайдська історія .

Пов’язані: 10 найбільших хітів усіх кас в США Стівена Спілберга

2. Мартін Скорсезе (1942-)

Промовляючи кадри більше 40 років, більшість режисерів спокійно відступали від роботи і просто брали участь у ювілейних панелях. На щастя, Скорсезе ніколи не був більшістю режисерів. З його ранньої роботи 1973-х Середні вулиці і 1974-х Аліса тут більше не живе до його останньої епопеї 2019 року Ірландець , Скорсезе продовжує залишатися актуальним, коли він розсуває межі. Він готовий подати смачно розважальні страви з червонокровної їжі, такі як Гудфеллас (1990), казино (дев'ятнадцять дев'яносто п'ять), Відійшов (за що він нарешті отримав свого найкращого режисерського 'Оскара' у 2019 році) та Вовк з Уолл-стріт (2015), а потім дослідити серйозні релігійні теми в Страсті Христові (1987) та Тиша (2016). Всього двадцять п’ять повнометражних фільмів; серед них багато шедеврів.

3. Альфред Хічкок (1899-1980)

Хічкок назавжди залишиться одним із великих завдяки його надзвичайному блиску в його ремеслі. Його фільми розгортаються максимально впевненість , що дозволяє аудиторії довіряти йому сліпе. І його постановки - жахлива сцена зливи в 1960-х Психо , що розростається в 1959 році Північ на північний захід , рій птахів у 1963-х Пташки —Зберіть наші найстрашніші кошмари. Директор, який вплинув поколінь кінематографістів, також чітко розуміли очевидне: якщо ви дивитесь фільм у темряві, то ви охочий учасник вуайерістичної гонки (див .: 1954 Заднє скло ). І ніхто не доставляв цих гострих відчуттів, як майстер.

Пов’язані: 10 найкращих фільмів Альфреда Хічкока, за рейтингом

4. Джеймс Кемерон (1954-)

Відповідний дескриптор - титанічний - і це не просто посилання на його однойменний фільм 'Бегемот' 1997 року. Кемерон - це той режисер, котрий може вирішувати мамонтові проекти з надзвичайно високими бюджетами і перетворювати їх на вражаючі та вражаючі чудеса. І навіть якщо Титанік ніколи не потрапить у айсберг, він став би легендою (якби не королем світу) за керованість напруженими та технічно блискучими візуальними чудесами, такими як Термінатор (1984), Інопланетяни (1986), Безодня (1990), Термінатор 2: Судний день (1991) та 3D-пригода 2019 року Аватар. Він пообіцяв, що їх кілька Аватар продовження все ще в дорозі.

5. Спайк Лі (1957-)

ДО Спайк Лі Joint дорівнює глибокому вивченню расових відносин, засобів масової інформації, міської злочинності та політики на найвищих рівнях. Дійсно, Лі не просто чудовий оригінальний режисер, він майстер у використанні середовища як інструменту соціальних змін. І такі фільми як Робіть правильно (1989), Лихоманка джунглів (1991), Малкольм Х (1992), 4 Маленькі дівчатка (1997), 25^гоГодина (2002) та БлекКклансман (2018) ніколи не викликають важливих та цікавих розмов. Його новий фільм, Da 5 Крові (на Netflix цього літа) зосереджується на ветеранах В'єтнаму, які повертаються до джунглів, щоб виявити свою втрачену невинність.

6. Квентін Тарантіно (1963-)

Існує простий спосіб розрізнити епохи кіно: Раніше Кримінальне чтиво і після Кримінальне чтиво . Ось як нелінійно структурований та надзвичайно крутий опус Тарантіно вплинув на галузь та його однолітків. Хоча він зняв лише дев'ять фільмів менш ніж за 30 років (включаючи номінанта на 'Оскар') Одного разу в Голлівуді у 2019 році), колишній продавець відеомагазинів / історія кінофільмів - це торгова марка, яка забезпечує особливу форму розваг. Глядачі знають, що коли вони підтягуються до одного з його проектів - з 1992 року Скажені пси до 2019 року Django Unchained - вони готуються до нестримного змішування гіпервербального діалогу, ідеальної музики, насильства, що виливає кров, і комедії з темними краями.

Пов’язані: Ми оцінили всі дев'ять фільмів про Квентіна Тарантіно, в тому числі Одного разу в Голлівуді

7. Пол Томас Андерсон (1970-)

Справжній автор у всіх сенсах цього слова, Андерсон вливає необроблену енергію у своїй багатошаровій роботі, одночасно подаючи візуальний кінематографічний хит та унікальні уявлення про кохання, смерть та покинутість. Фільм PTA - його надзвичайно амбіційні оригінальні твори включають 1997 рік Бугі-ночі , 1999-ті Магнолія , 2007 Буде кров , 2012-ті Майстер , 2014-ті Властивий порок та 2019 року Фантомна нитка —Також містить складні та складні характеристики, які затримуються у свідомості аудиторії ще довго після того, як кредити з’являться.

8. Крістофер Нолан (1970-)

Король церебральних блокбастерів, Нолан поклоняється глядачам і критикам за те, що він є одним з найоригінальніших та найобразніших режисерів у цьому бізнесі. Він не тільки не боїться кинути виклик шанувальникам надто складними наративами, він вкладає в кожен твір мистецтва насичені теми моралі, особистості та часу. І про що свідчать загальнодоступні хіти Темний лицар трилогія, Початок (2010), Міжзоряна (2014) та Дюнкерк (2017), шанувальники охочіше йдуть разом з ним на прогулянку. І його наступне окутане таємницею зусилля, Тенет , обіцяє стати іскрою, щоб запалити досвід кінофільмів 2019 року.

9. Стенлі Кубрік (1928-1999)

Сяйво (1980). Заводний апельсин (1971). 2001: Космічна одісея (1968). Повна металева куртка (1987). Широко закриті очі (1999). Його фільми залишили у нас глибокі психологічні шрами, і все ж ми постійно поверталися за новими. Сам Кубрік ніколи не був учасником конвенцій, вічно експериментуючи з жанрами, темами та стилями. (Він також керував класикою Спартак у 1960 та Доктор Стренджлов у 1964 р.). Але всі його твори висвітлювали радощі та жахи, що криються в простої людини. А холодна постмодерна перспектива Кубрика сьогодні ще більш прониклива та загадкова.

10. Альфонсо Куарон (1961-)

Він запалив свою кар’єру чарівником дорослих подорожей І твоя мати теж у 2019 р. і з цього часу став лише сміливішим і вражаючим. Куарон взяв на озброєння наукову фантастику ( Діти чоловіків , Сила тяжіння ), створив гострий чорно-білий любовний лист до свого мексиканського дитинства (2018-ті Рим , за який він отримав свій другий 'Оскар' за найкращу режисуру за п’ять років) та адаптував дитячу класику для широких мас (2004 рік Гаррі Поттер і в'язень Азкабану ). Це резюме генія.

11. Френсіс Форд Коппола (1939-)

Це один із хрещених батьків американського кіно, це точно. Студент кіношколи USC змінив хід історії на початку 1970-х, коли він вирішив адаптуватися Маріо Пузо Роман, Хресний батько Хресний батько . Він перетворив це на переконливий медитація про американську мрію і розбив форму для нової ери бандитських фільмів про мафію. Його оскароносне продовження 1974 року було однаково болючим. Критики вітають його антивоєнну драму 1979 року Апокаліпсис зараз як його шматок опору, коли він проривав історію про пошуки сенсу в'єтнамського солдата серед серця темряви.

12. Джоель Коен (1954-) та Ітан Коен (1957-)

Подивимось, як описати творіння братів Коен? Реалістично, але також химерно (2008-ті Опік після читання ). Високодумний, але також відкидає надію (2007р Жодної країни для старих , 1996-ті Фарго , 2013-ті Всередині Ллевін Девіс ). Спрощений, але при цьому диявольсько розумний і кумедний (1987 р Підняття Арізони , 2000-ті О брате, де ти , 1998-ті Великий Лебовський ). Можливо, їх стиль важко визначити, тому що брати Коен такі плідні. І незалежно від жанру, вони завжди малюють справжній, хоч і похмуро комічний портрет нашого світу.

13. Кетрін Бігелоу (1951-)

Бігелоу - це набагато більше, ніж дрібниця-нічна відповідь на питання, хто була першою жінкою, яка коли-небудь отримувала Оскар за найкращого режисера. (Вона вдарила золотом за випалювання Шкаф для болю у 2010, щоб ти не забув.) Вона провела два десятиліття, роблячи солідну, але непродемонстровану роботу у таких фільмах, як Синя сталь (1989), Точковий розрив (1991) та Дивні дні (1995). І її перший проект після Оскара, Нульовий темний тридцять у 2019 році був черговий страшний погляд на жорстокість війни. Який першопрохідник.

14. Алехандро Гонсалес Інарріту (1963-)

Птах-птиця і Відродження це два дико різних фільми за тоном, темпом та атмосферою - і обидва режисери були режисерами Інарріту протягом наступних років. Саме цей подвиг приносить йому головне місце в цьому списку (як і найкращий режисер, який Оскар виграє у 2019 та 2019 роках). Мексиканський кінорежисер також заглибився в теми кохання, смерті, помсти та сили спілкування у 2019 році 21 грам , 2019 р Бабель і його перший фільм - відома кримінальна драма 2019 року Любовні собаки .

15. Девід Фінчер (1962-)

Фінчер показав свою обіцянку ще тоді, коли його стильні музичні відеокліпи (Vogue, Janie’s Got a Gun) все ще переживали важку ротацію на MTV. Як режисер великого екрану, його приваблюють найскромніші аспекти людського життя, і він використовує приглушену кольорову палітру та затемнену візуальну ілюстрацію, щоб проілюструвати свою думку. Ми все ще трясемося від Сім (дев'ятнадцять дев'яносто п'ять), Бійцівський клуб (1999), Зодіак (2007), Кімната страху (2002), Дівчина з татуюванням дракона (2011) та Пішла дівчина (2014). Той факт, що 2010-ті Соціальна мережа , про створення Facebook, легко потрапляє в його творчість, просто підкреслює його ефективність.

16 . Нора Ефрон (1941-2012)

Все є копією. Так пішла мантра Ефрона, коли вона переходила від дотепного та кмітливого журналіста до автора до сценариста до режисера. Її фільми часто відображали цю точку зору, оскільки кожен висловлював її оптимістичну любов до романтики, їжі, батьківства, жіночих дружб і, звичайно, до Нью-Йорка. Серед її солодких та солоних пропозицій? Класична комедія Безсонні в Сіетлі (1993), Ви отримали пошту (1998) та Джулі та Джулія (2009). Її смерть у 2019 році залишила зяючу діру у всіх наших серцях.

17. Педро Альмодовар (1949-)

Понад 30 років іспанський режисер крутив душевні та чарівні історії, наповнені жвавими персонажами. Його фільми на початку 1980-х ( Тореадор , Закон бажання ) були пишні та голосні; наступні його твори, в т.ч. Все про мою матір (1999), Повернення (2006), Розбиті обійми (2009) та Поговоріть з Нею (2002), були екзотичними та багатовідомими дорогоцінними каменями. Кажуть, кожен його фільм інформує та надихає наступний. І його найсвіжіший фільм, 2019 рік Біль і Слава , в головній ролі Антоніо Бандерас як режисер, був його найбільш особистим досі.

18. Клінт Іствуд (1930-)

Іствуд - це та рідкісна легенда на екрані та за камерою - ми знаємо, що це твердження може спричинити дискусію, але ми готові відстояти свою позицію. Після багатьох років формування статусу героя він дебютував у режисерській роботі в 1971 році з трилером Грати в Misty for Me . Але він по-справжньому не виділявся із зграї до блискучого та трагічного Вестерн Непрощений у 1992 р. (що принесло йому перемогу в Оскарі за найкращу режисуру). Його худорляві проекти, від Дитина мільйона доларів (2004) до Річка Містик (2007), Гран Торіно (2009), Саллі (2016) та його остання Річард Джуел , навантажені персонажами, переслідуваними моральними конфліктами та пошуками справедливості. А йому 90 років.

Пов’язані: 13 класичних цитат про Клінта Іствуда

19. Гільєрмо дель Торо (1964-)

Мексиканський режисер провів свою кар'єру, висловлюючи виразні, красиво передані гірко-солодкі трагедії. Його твори - це еклектичні збірки казок та байок, з жахливими істотами. Зрештою, це людина, яка породила Блідого Лабіринт Пана (2006), Ангел смерті в Hellboy II: Золота армія (2008) та у своєму нагородженому Оскаром коронному досягненні, неправильно зрозуміла морська істота в Форма води (2017). Солодких снів.

20. Сесіль Б. Демілль (1881-1959)

Урок історії: Деміл був талановитим шоуменом, який почав комерціалізувати кіно в 1950-х. І він був настільки важливою фігурою, яку назвала Голлівудська асоціація іноземної преси Золотий глобус Нагорода за життєві досягнення після нього. Він найвідоміший за біблійними казками, а також подоланням розриву від німого кіно та фільмів до технічного кольору. Його помітні фільми? Десять заповідей (1956), Цар королів (1927), Самсон і Даліла (1949), Найбільше шоу на Землі (1952) та Хрестовий знак (1932).

21. Енг Лі (1954-)

Ми вже пробачили йому дуда 2019 року Людина-Близнюки . З моменту переходу на загальноосвітню тематику з адаптацією 1995 р Джейн Остін S Розумність та розумність , тайванський кінорежисер за ці роки відзначився як вишуканий і людський казкар. Присідання тигра прихованого дракона (2000), Життя Пі (що принесло йому другого Оскара найкращого режисера в 2019 році) та Крижана буря (1997) - деякі з його резонансних робіт. Але його лауреат Оскара 2019 року став його визначною пам'яткою: душераздираючий гей-роман серед величезних західних пейзажів у Горбата Гора .

22. Майкл Манн (1943-)

Якщо ви прийшли шукати щасливого кінця, зверніться до фільмографії іншого режисера. Манн віддає перевагу глибокому зануренню в трагедію, оскільки його герої та антигерої стикаються з етичними дилемами в гладких, розумних та широких постановках. Його імпозантні фільми включають 1986 рік Мисливець (оригінальний фільм про Ганнібала Лектера), Останній з могікан (1992), Громадські вороги (2009), Тепло (дев'ятнадцять дев'яносто п'ять), Інсайдер (1999) та Застава (2004). Справді, що потрібно, щоб цього талановитого режисера нарешті визнали в Академії?

23. Брайан де Пальма (1940-)

Досвід Де Пальми полягає у демонстрації нахабних злочинів та покарань - як, наприклад, у жорстокому покаранні, яке проникає у ваш мозок і залишається там назавжди. Потрібен доказ? Перегляньте деякі його сильні та потужні драматичні драми, зокрема Керрі (остерігайтеся випускного вечора 1975 року!), Видуйте (дев'ятнадцять вісімдесят один), Шрам (1983), Одягнений, щоб вбити (1980), Недоторкані (1987) і досить недооцінений Шлях Карліто (1993) в головній ролі Аль Пачіно і жування декорацій Шон Пенн .

Пов’язане: 15 речей, про які ви не знали про Аль Пачіно

24. Стівен Содерберг (1963-)

Щоб бути зрозумілим, він зробив би скорочення, навіть якби не передбачив панічне майбутнє у трилері 2019 року Зараза . Содерберг розпочав свою кар'єру режисером інді-режисера завдяки Секс, брехня та відеокасета в 1989 р. і досі приносить це кошлатий артхаус у такі хіти, як За межами видимості (1998), Ерін Броккович (2000), Рух (2000), Чарівний Майк (2011) та 2001-07 Ocean’s Eleven трилогія. Він монтує і робить власну кінематографію для завантаження.

25. Майк Ніколс (1931-2014)

Ніколс розпочав свою кар'єру театрального режисера, а потім вибухнув на сцену з Елізабет Тейлор -у головній ролі комедія-драма Хто боїться Вірджинії Вулф? у 1966 році. Він прослідкував це через рік комедією Випускник . Це були лише 1960-ті. Протягом наступних 40 років він виявляв спритну руку у дотепній комедії та зондуючій драмі завдяки Плотські знання (1971), Дівчина, що працює (1988), Листівки з краю (1991) та Ближче (2004). Не було нікого класифікатора, і нікого подібного до нього, хто міг би показати найкращих зі своїх акторів.

26. Орсон Уеллс (1915-1985)

З одним фільмом - драмою 1941 року Громадянин Кейн , напівбіографічний видавничий магнат Вільям Рендольф Херст - тодішній 23-річний Уеллс змінив засіб. Він розтягнув візуальні зображення. Він виховував напружені емоції. І він створив Чарльза Фостера Кейна, одного з найскладніших персонажів в кінематографічній історії. І хоча неважко припустити, що Уелс був дивом одного поразки, він подав ще одну класику зі стандартом фільму нуар 1958 року, Дотик зла .

27. Джон Форд (1894-1973)

Він є суттю класичного американського кіно. Форд страждає від будь-якої серйозної людини, яка сьогодні знімає фільми, знає вона це чи ні. Це Скорсезе на легендарному «Форді», який вмів проводити потужні та всебічні розповіді на давно знятому полотні - зокрема, у західному жанрі. Джон Уейн спереду і по центру. Серед його новаторських фільмів Виноград гніву (1940), Шукачі (1956), Якою зеленою була моя долина (1941) та Людина, яка застрелила валанс Свободи (1962).

28. Сідні Люмет (1924-2011)

Для людини, яка досить тихо працювала за камерою, Люмет приніс у свої фільми зухвалий нюйоркський чуттєвість. Ви могли бачити пісок на тротуарі в Серпіко (1973), Собачий день вдень (1975), Мережа (1976), Ніч падає на Манхеттен (дев'ятнадцять дев'яносто шість), Князь міста (1981) та його останній фільм, Перш ніж диявол знає, ти мертвий (2007). Він доповнив це дивовижне середовище с Вирок (1982), Вбивство на 'Східному експресі' (1974) та 12 злих чоловіків (1957), працюючи з подібними Генрі Фонда , Пол Ньюман і Інгрід Бергман .

29. Девід Лінч (1946-)

Лінч не пропонує відповідей у ​​своїх нео-нуарних фільмах, таких як Синій оксамит (1986), Загублене шосе (1997), Дюна (1984), Дикий в серці (1990) та Малхолланд Драйв (2001). Він скоріше представив би абстрактний портрет правильного проти неправильного. (Майте на увазі, що він розпочав свою кар’єру як художник.) Лідер сучасного сюрреалізму, художній автор - який також створив Твін Пікс в 1990 р. - змішує темряву зі світлом і використовує як мрійливі, так і насильницькі образи як символіку. Аудиторія залишається замислюватися, чи не варто їх захоплювати чи обурювати.

Пов’язані: Девід Лінч оглядається Твін Пікс , Гумка та багато іншого у 'Нових мемуарах'

30. Рідлі Скотт (1937-)

Скотт увірвався в Голлівуд з Чужий у 1979 р. - це, звичайно, фільм, в якому істота виривається з грудей космонавта в космосі. З тих пір він постійно керує переконливими та болісними бойовиками у вражаючому візуальному стилі. С Той, що біжить по лезу бритви (1982), він представив дистопічне майбутнє зі складними політичними підтекстами; з Гладіатор (2000), він забезпечив, щоб нас усіх розважали. Тельма і Луїза (1991), Чорний яструб вниз (2001), Американський гангстер (2007) та Марсіанин (2015) продовжували захищати його спадщину.

Пов’язані: Ми поставили всі вісім Чужий Фільми, в тому числі Чужий: Завіт

31. Ава ДуВерне (1972-)

Менш ніж 15 років тому ДюВерне був публіцистом, який працював над кампаніями за Мрійники і Допомогу . Тепер вона стала силою природи (і чемпіон для колег-кінорежисерів), що спостерігає за фільмами, які проливають безперечне світло на систематичні расові проблеми в країні. Її пропозиції з біографії Мартіна Лютера Кінга Сельма до могутніх 13^го (Номінований на 'Оскар' за найкращий документальний фільм) до мінісеріалу Netflix Коли вони бачать нас , будуть вивчатися в аудиторіях протягом багатьох років.

32. Серхіо Леоне (1929-1989)

Уродженець Італії винайшов американські спагетті Western у 1964 році Пригорща доларів , який використовував довгі кадри для відстеження жорстокого насильства та дегуманізації людини, і ввів антигеройського персонажа в сучасні дії. Він продовжив свій новатор з такими видатними творами, як Ще на кілька доларів більше (1965); Добрий, Поганий і Потворний (1966); Одного разу на заході (1968) та Колись в Америці (1984), які все ще мають актуальність і сьогодні.

33. Тім Бертон (1958-)

Назвіть його ексцентричним генієм. Бертон відомий тим, що робить свій особливий штрих на готично-відтінкових фільмах, таких як Жуковий сок (1988), Бетмен (1989) та Едвард Ножиці (1990) - який трирічний хет-трик! - як і Велика риба (2003) Ед Вуд (1994) та новіших римейків Аліса в країні чудес , Чарлі та шоколадна фабрика і Темні тіні . І як відомо дітям різного віку, колишній аніматор також зробив свій слід, керуючи кінофільмом 1993 року про зупинку Кошмар перед Різдвом .

34. Петті Дженкінс (1971-)

З відомим інді Монстр у 2019 році Дженкінс потрапив до заповітного кола режисерів, які могли знімати зондуючі фільми за невеликий бюджет. З явищем поп-культури, яке було Чудо-жінка у 2019 році вона продемонструвала, що може також влаштовувати насичені екшном та приємні для натовпу декорації, як і великі хлопці. Її продовження, створене у 1980-х роках, що створюється, Чудова жінка 1984 , має відкритися в кінотеатрах у жовтні. Пальці та металеві браслети схрещені.

Пов’язане: Яким є Тім Бертон за кулісами?

35. Уес Андерсон (1969-)

Посилання на нього як на вигадливого режисера підриває його величезний талант. Подумайте, що він постійно створює хитрих персонажів і використовує незвичний гумор, щоб розкрити розумні, глибоко відчуті історії. І всі його фільми, в тому числі Рашмор (1999), Королівські тененбауми (2001), Королівство повного місяця (2012) та Готель Гранд Будапешт (2014), пропонують своєрідний та хитромудро деталізований візуальний нюх для завантаження. Його найновіша пропозиція, Французька диспетчера , має зірковий акторський склад Білл Мюррей , Тимоті Халамет , Оуен Вілсон , Френсіс Макдорманд , Тільда ​​Суїнтон і Бенісіо, бик .

36. Акіра Куросава (1910-1998)

Починаючи з його кримінальної саги 1950 року Рашомон , режисер, який народився в Токіо, зарекомендував себе як видатний художник, який міг перетинати жанри. Він поставив свій чіткий штамп на Короля Ліра ( Побіг ) і Макбет ( Трон крові ). Тим часом його хитрий Сім самураїв (1954) - про групу солдатів, які допомагають захистити групу жителів села - натхненний Чудова сімка і навіть Зоряні війни має штрихи пригодницького фільму 1958 року Прихована фортеця.

37. Річард Лінклейтер (1960-)

А тепер знайдіть хвилинку, щоб оцінити красу життя навіть у самому звичайному. Ось як би цього хотів Linklater. Замість автокатастроф та вибухів, супергероїв та дурних лиходіїв, Лінклейтер воліє спостерігати за нюансами дружби та стосунків - про що свідчать такі фільми, як Хлопчацтво (2014), До сходу сонця трилогія (1995-2013), Вражений і розгублений (1993) і навіть Школа року (2003). Техасець доводить, що текстури автентичності все ще можуть перемогти над зухвалістю.

Пов’язані: Річард Лінклейтер про те, чи дійсно люди змінюються з часом і четверте Раніше Розстрочка

38. Олівер Стоун (1946-)

Просто його ім'я зазвичай викликає емоційну реакцію. Це тому, що багато найвідоміших робіт Стоуна - оскароносних Взвод (1986), Уолл-Стріт (1987), Народилися четвертого липня (1989), JFK (1991), Народжені вбивці (1994) та Сноуден (2016) - не лише фокус на історичних подіях, але і на його чітких політичних поглядах. (Його інтерпретація Джон Ф. Кеннеді Вбивство породжує суперечки і донині.) Проте його увага до деталей та його схильність до тицькання та підштовхування майже завжди призводить до досвіду, що провокує роздуми.

Пов’язане: Олівер Стоун говорить «Вимкніть телефон» найхолоднішим способом

39. Роберт Земекіс (1952-)

Без сумніву, Земекіс - вигадник спецефектів - володар 'Оскара' відповідає за змішання Фореста Гампа з Джейфком у Білому домі, анімаційну Джессіку Кролик, яка заграє з детективом у реальному часі, і Марті Макфлай, що подорожує в Делореані, щоб поїхати в 1955 рік. не ігноруйте той факт, що Форест Гамп (1994), Назад у майбутнє трилогія (1985-90), Романтика каменю (1984), Хто підставив Кролика Роджера (1988), Викинути геть (2000) та Полярний експрес (2004) - це одні з найбільш обожнюваних і перегляданих фільмів, коли-небудь.

40. Френк Капра (1897-1991)

Що означає для фільму, який можна описати як Капра-еск? Тільки піднесена та енергійна данина американському духу. Популярний режисер і триразовий лауреат премії 'Оскар' розпочався в комедії ( Це сталося однієї ночі прокотився Оскари у 1935 р.). Потім він пробрався до фільмів про скромних чоловіків, що приймають корпоративний світ у Росії Містер Сміт їде до Вашингтона (1939), Містер Дідс їде до міста (1936) - і, звичайно, відмітна ознака 1946 року, Це чудове життя .

41. Даррен Аронофскі (1969-)

Це свідчить про майстерність Аронофського, що його охопили мейнстріми, не порушуючи його цілісність - або його схильність до глибокого занепокоєння. З його похмурої, стилістично надпопулярної драми про наркоманію реквієм за мрією (2000) до його позбавленої страждаючої драми Борець (2008) до перфекціоністів, що пропали в гострих відчуттях Чорний лебідь (2010), він вносить великі ідеї та велику напруженість у свою роботу. І, у випадку з його релігійно-алегоричним психологічним трилером 2019 року мамо! , велике биття серця.

42. Джордж Лукас (1944-)

Незважаючи на те, що він є більш плідним як продюсер і письменник, Лукас є однією з найважливіших фігур Голлівуду, і його внесок на великий екран є абсолютно історичним. Ось що відбувається, коли ви створюєте основні дані Зоряні війни саги та прямі шість із дев’яти епізодичних партій. (Перший випуск 1977 року Зоряні війни Епізод IV: Нова надія , все ще тримається і на диво випереджає свій час.) У роки, що передували Сила Лукас також зняв відомі фільми THX 1138 (1971) та Американські графіті (1973).

Пов’язані: Усі 12 Зоряні війни Фільми з найгіршим до найкращого, в тому числі Схід Скайуокера

43. Едгар Райт (1974-)

У нього є шалений шанувальник, можливо, через те, як його вільнофільмні фільми мають звукові сигнали, які ідеально синхронізуються із переходами сцени, або через те, як його актори вриваються та виходять з кадру. Але здебільшого тому, що фільми британця - просто абсолютно добрі часи. Від Шон мертвих (2004) до Гаряча пухнастість (2007), Скотт Пілігрим проти Світу (2010), Кінець світу (2013) та Дитячий водій (2017), у нього є хист до недоторканості до місця.

44. Емі Хекерлінг (1954-)

Залиште режисера деяких найтриваліших комедій для підлітків 20-х років^гостоліття? Неначе! Галуз Нью-Йоркського університету та Американського інституту кіно, Гекерлінг підтримував це в реальності з обома Швидкі часи на Ріджмонті Хай (1982) та Невідомо (1995) - обидва з яких ніколи не постаріють, хоча його молоді зірки зараз усі середнього віку і не тільки. Поміж ними вона також писала і режисувала всіх трьох Подивись хто говорить фільми. Ми повністю робимо паузу і даємо їй оплески.

45. Баррі Дженкінс (1979-)

У той час як його виняткова і захоплююча дух драма 2019 року про повноліття Місячне світло завжди буде пов’язаний із сумнозвісним епізодом Оверкара-Воріт, момент, коли Дженкінс став одним із найталановитіших режисерів, що з’явився з Голлівуду за останні роки. Дійсно, він пішов далі Місячне світло —Котрий спритно досліджував теми ідентичності, мужності та сексуальності - з чудовою та інтимною адаптацією Якби Біл-стріт могла поговорити . І це був лише його третій повнометражний фільм. Ми не можемо чекати, щоб побачити, що він робитиме далі.

46. ​​Рон Говард (1954-)

Художник, раніше відомий як Опі та Річі Каннінгем, за останні 40 років зарекомендував себе як чудо. Звичайно, він орієнтується на прямі та відшліфовані розповіді ( Код Да Вінчі, Соло: фільм «Зоряні війни» , Як Грінч вкрав Різдво , Сплеск ). І неодмінно ознайомтеся з гіркою комедією 1989 року Батьківство якщо ви цього ще не зробили. Але він також експериментував зі спецефектами у великому часі під час розгрому Аполлон 13 у 1995 р. Тим часом, Прекрасний розум , за який він отримав «Оскара за найкращу режисуру» у 2019 році, - це старомодна, широка історія кохання. Спільна нитка: глибоке серце, яке тягне серце, яке повертається до вулиць Мейберрі.

Пов’язані: Рон Говард Березень , Дослідження космосу та його улюблений Бітл

47. Софія Коппола (1971-)

Можливо, непотізм допоміг їй пройти через двері, але дочка Френсіса Копполи давно довела свою сіль. Починаючи з драми про повноліття Самогубства Діви у 2019 р. і рухаємося аж до Втрачено в перекладі у 2019 р. (що призвело до її першої номінації за найкращу режисуру на Оскар), Марія Антуанетта (2006), Елітне суспільство (2013) та римейк 2019 року Смучений , Коппола зосереджується на інтимному, прекрасному, мрійливому і робить це з жіночої точки зору. Іншими словами, вона дуже, дуже-дуже далека від гіпер-маскулінності, що демонструється у фільмах її батька. Нічого поганого в цьому немає.

Пов’язані: Софія Коппола Смучений , Успіх Чудо-жінка та жінки-режисери в Голлівуді

48. Кемерон Кроу (1957-)

Одноразовий Перекотиполе вундеркінд перетворився на спритного сценариста та режисера. І деякі з його кінозображень є не чим іншим, як культовим - згадайте, як Джон Кьюсак тримає свою Бум-Бокс Скажи щось (1989); відчайдушний Том Круз кричить Покажи мені гроші! в телефон в Джеррі Магуайр (1996); група singalong до Елтон Джон в туристичному автобусі в 2000-х Майже відомий . Щодо цього, навіть своєрідного Ванільне небо в 2019 році був Круїз біг через абсолютно пустельну Таймс-сквер. Ось сподіваємось, у Кроу є ще один удар No1.

49. Райан Куглер (1986-)

Хоча він має лише три режисерські особливості на ім’я і є наймолодшим у списку, Куглер уже зробив незгладимий фурор. Зрештою, розглянемо приголомшливу тріфекту: його дебют, справжню драму Станція Фрутвейл (2013) знайшли баланс між приголомшливим гнівом та людською трагедією. Скелястий продовження, Повірте (2015), був надзвичайно приємним фільмом, який перевершив спорт. І з феєрією, призначеною Оскаром Чорна пантера , він використовував динамічні набори для зміни супергерой жанр. Ми не можемо чекати, щоб побачити, що він робитиме далі.

50. Грета Гервіг (1983-)

Як актриса, Гервіг вразила такими інді, як Френсіс Ха, коханка Америка і Грінберг . Як режисер, вона вражає глядачів своїми розумними, кмітливими рішеннями. Її перші сольні зусилля, Леді Птах —Надихнувшись на власні шкільні роки в Сакраменто - була приваблива та інфекційна казка про доньку, яка призвела до номінації на найкращого режисера за Оскар. Її рімейк класики Маленькі Жінки показали сестер Березень як запеклих, незалежних жінок, яким не потрібні чоловіки, щоб слідувати своїм пристрастям. Як підходить.

51. Джордж Міллер (1945-)

У нього немає найширшого резюме, але це випадок якості, а не кількості. У віці, коли більшість його однолітків почали гальмувати, тоді 70-річний австралійський режисер повернувся до свого Божевільний Макс дні слави 1970-х років і відкрив постапокаліптичну Божевільний Макс: Дорога люті у 2019 році - один із найлютіших блокбастерів останніх років. Єдиний його інший результат цього тисячоліття? Два анімаційні фільми про танцюючих пінгвінів: Щасливі ноги і Щасливі ноги 2 . Перший отримав 'Оскар' за найкращий анімаційний фільм. Піди розберися.

52. Андреа Арнольд (1961-)

Багато глядачів відкрили ліричні таланти Арнольда в 2019 році через Великі маленькі брехні , оскільки вона керувала кожним епізодом чарівного другого сезону. Але британець виконує яскраві роботи вже більше десяти років, починаючи з психологічного трилера Червона дорога (2006) до ніжної історії про повноліття Акваріум (2009). Її сирий опус 2019 року Американський мед зобразив залите сонцем поїздка через Америку, досліджуючи розділення між тими, хто має, і не має.

53. Тайка Вайтиті (1975-)

Ажіотаж розпочався у 2019 році завдяки розумному та підривному макетному вампірському вампіру Що ми робимо в тіні і виріс через два роки з надзвичайно чарівною пригодою Полювання на диких людей . Але те, що запустило новозеландця в стратосферу, - це його здатність додати ті самі характеристики до обох жанрів супергероїв у Тор: Рагнарок (2017) та химерна драма на тему Голокосту Кролик Джоджо (2019). Не дивно, що нещодавно його взяли за те, щоб написати і поставити власне Зоряні війни фільм.

54. М. Найт Шямалан (1970-)

Є повороти фільму третьої дії ... а далі - щелепний кінець історії про привидів Шосте почуття. Народжений в Індії Шямалан написав і режисурував класику 1999 року до свого 30-го день народження , і лише заради цього він заслуговує на місце у списку. Останні 20 років були скоріше змішаною музикою, з добре розглянутими хітами ( Розкол, незламний ) і флопи ( Останній повітряний судно, після Землі ) про резюме. Тим не менше, він продовжує проводити постійно приємну та захоплюючу роботу - і найкраще, можливо, ще попереду.

55. Дени Вільнев (1967-)

З часу його повільного англомовного дебюту В'язні з Г'ю Джекмен і Джейк Гілленхол у 2019 році французько-канадський режисер залучав глядачів розумними, дорослими та керованими зірками трилери . (Так, ці фільми справді існують!) Він виконав хитромудро та захоплююче Хітмен (2015), Ворог (2014), Прибуття (2016) та Бігун по лезу 2049 (2017) з точністю, тягнучи за серцеві відчуття, роблячи прискорені імпульси. Більш вражаюче, що він часто фіксував ці емоції через різке мовчання та відсутність руху.

56. Джон Карпентер (1948-)

Карпентер ніколи не досягав визнання Спілберга, Скорсезе чи Копполи, але його робота так само впливова. Хоча майстер жанру жахів, він покладається на напругу, а не на кров. У класиці 1978р Хелловін наприклад, він не показав, що лиходій у масках Майкл Майерс жорстоко вбиває своїх жертв. Натомість режисер видавав лякали через наростаючу напругу довгими, безперервними знімками (те саме для трилера Напад на дільницю 13 у 1976 р.). І коли він дійсно йде на кровопролиття, він стає великим. Просто подивіться на функцію замороженої істоти Річ (1982) ... якщо ви смієте.

57. Подивіться наір (1957-)

Після закінчення Гарварду з повною стипендією Наїр зняла три документальних фільми про свою батьківщину Індію (остання з яких, 1988 Салам Бомбей !, був номінований на Оскар і виграв приз глядацьких симпатій на Каннському кінофестивалі). Успіх відкрив шлях до встановленої кар’єри. Її фільми - в тому числі Міссісіпі Масала (1991), Мусонне весілля (2001), ярмарок марнославства (2004), Тезка (2006) та Королева Катве (2016) - покажіть обізнаність про налаштування, і вона робить своїх героїв найбільш вразливими.

58. Денні Бойл (1956-)

Сюрреалістичні послідовності, інтенсивне використання яскравих кольорів, саундтрек до водіння, зйомки в режимі сповільненої зйомки, кадри з точки зору та оповідання за кадром - лише деякі з ознак фільму Бойля. І все-таки він протягом всієї своєї кар'єри стрибав у жанрах. Серед найкращих його еклектичних поєднань фільмів: 2019 рік міліонер з трущоб (за який він отримав 'Оскар за найкращу режисуру') 1996 року Поїздки , 2002-ті 28 днів потому , 2010-ті 127 годин , 2016-ті Стів Джобс і, зовсім недавно в 2019 році, солодкий ром-ком із тимчасовим викривленням Вчора .

59. Ніколь Голофценер (1960-)

Вибухи, будь проклятий. Письменник і режисер позаду Ходьба та розмова (дев'ятнадцять дев'яносто шість), Прекрасний і дивовижний (2001), Друзі з грошима (2006) та Країна стійких звичок (2018) створив успішну кар’єру за допомогою радикального підходу: створення гуманістичних драмат із залученням багатовимірних персонажів, котрі бувають колючими, спритними та дотепними. Будь ласка, перевірте її найкращі роботи 2019 року Достатньо сказано , в головній ролі ніколи не краща Джулія Луї-Дрейфус і Джеймс Гандольфіні в одній із його останніх ролей.

60. Боб Фосс (1927-1987)

Творчий колишній танцюрист і хореограф переробив свій сучасний стиль у свої роботи на великому екрані та зробив революцію в танці на кіно. З 1972 року Кабаре до автобіографічного Весь цей джаз у 1979 році він використовував швидкі скорочення, масштабування та щільне швидке редагування, щоб вловити всі напруги та піт, які вкладаються в повноцінну роботу. (І, у випадку 1974-х Ленні , комедійна рутинна сцена.) Його техніка розгалуженого засліплення користується популярністю і сьогодні. P.S. У 1973 році Фос бив Копполу і Хресний батько за найкращого режисера Оскар.

Пов’язані: Енн Рейнкінг про Боба Фосса та епічна подія з нагоди 40-ї річниці Dancin ’

61. Мел Брукс (1926-)

Протягом майже 60 років цей письменник і режисер дарував глядачам високоякісну комедію з низькими бровами. Фактично, історія стверджує, що одна з найбільших проблем Брукса - прикрити підробку кишечника Виробники (1967), Палаючі сідла (1974), Молодий Франкенштейн (1974), Космічні кулі (1987), Історія світу Частина I (1981) та Робін Гуд: Чоловіки в колготках (1993) полягав у тому, що його злепки постійно тріскалися, коли камери катались. Ніхто не може зупинити ритм комедії, як ця легенда. Нехай Шварц завжди буде з ним.

Пов’язані: Мел Брукс Розмови про Палаючі сідла , Космічні кулі 2 та військові фільми

62. Бонг Джун-хо (1969-)

Він був одним із найбільш захоплюючих режисерів у світі ще до того, як розкрив блискучу і співчутливу притчу Паразит у 2019 році (що призвело до рідкісної перемоги «Золотої пальми» на Каннському кінофестивалі та перемоги «Оскара» за найкращий фільм) З моменту розриву з Спогади про вбивство у 2019 році житель Південної Кореї процвітав фільмами про мафіозі, натягнутими трилерами, дистопічною науковою фантастикою та вигадливими пригодами через Господар (2006), Мати (2009), англомовна Сноубордер (2013) та Гаразд (2017) відповідно. Кожен його фільм містить підривний гумор, розкриті персонажі та гострий погляд на соцреалізм. Результат - несподівана свіжість.

63. Сем Мендес (1965-)

Історія Мендеса як відомого театрального режисера сильно вплинула на його стиль створення кіно. Він часто зосереджується на розвитку персонажів («Оскар» 1999 року Американська краса , 2002-ті Дорога до загибелі , 2008-ті Революційна дорога ), тоді як навіть два останні його Джеймс Бонд фільми ( По небі і Спектр ) відмовився погоджуватися на зразкові дії. Але в 1917 рік , Мендес застосував свій найбільш вісцеральний підхід досі: драма Першої світової війни, яка без розкладу, ніби вона була знята за один кадр, дала змогу глядачам відчути, ніби вони переживають події в реальному часі.

64. Маріель Хеллер (1979-)

У 15-річної дівчини в Сан-Франциско є стосунки з коханим її матері. Бідуючий автор вирішує плагіатувати листи відомих письменників, щоб звести кінці з кінцями. Цинічний журналіст зав'язує малоймовірну дружбу з містером Роджерсом. Хеллер керував цими історіями - Щоденник дівчинки-підлітка, ти можеш мені коли-небудь пробачити? і Прекрасний день у сусідстві —Протягом чотирьох років з 2019 по 19, надаючи їй теплий та інтимний дотик до всього вищесказаного. Недарма виходець з Окленда став одним з найбільш затребуваних режисерів Голлівуду.

65. Спайк Джонзе (1969-)

Як і Фінчер, Йонзе порізав зуби, керуючи незабутніми кліпами (Бадді Холлі, Sabotage, It's Oh So Quiet). С Будучи Джоном Малковичем (1999) та Адаптація (2002), він продемонстрував нахабну модну та самосвідому грайливість із бездоганною дизайнерською естетикою. Його обов’язкова робота? Ультра-фантазія Її , про людину, яка закохується в голос у своїй комп’ютерній системі. Це настільки випередило свій час, що навіть не вважається науковою фантастикою. І все-таки він повернувся до своїх музичних коренів для свого останнього фільму: документального фільму 2019 року Історія хлопчиків Бісті .

66. Лана Вачовскі (1965-) та Ліллі Вачовскі (1967-)

Просто відступіть і здивуйтеся дивовижному Матриця . Змішуючи пишний сучасний бойовик за допомогою хитрої техніки гонконгського фільму бойових мистецтв (повільний кульовий постріл часто імітували, але ніколи не дублювали), а також розумний інтелект науково-фантастичного знімка Кіану Рівз Фільм 1999 р. та два його продовження перевизначили 21^вулстоліття блокбастер. Навіть якщо брати і сестри, які теж лінзи Зв'язаний (дев'ятнадцять дев'яносто шість), Швидкісний гонщик (2008) та Атлас хмар (2012), ніколи не перевищуйте цього досягнення, їх спадщина знаходиться на твердому грунті. Тим не менш, Матриця 4 знаходиться в розробці.

67. Пенні Маршалл (1943-2018)

Том Хенкс сказав в Ліга своїх що коли справа доходить до бейсболу, важко те, що робить його чудовим. Маршалл зробив режисуру легкою. Після влучного пробігу в ситкомі Лаверн і Ширлі , вона приєдналася до свого старшого брата Гаррі Маршалл за камерою і забивав зі зворушливими комедіями, такими як Великий (1988), Ліга своїх (1992) та Дружина Проповідника (1996). І її гостра драматична драма 1990 року Пробудження , в головній ролі Робін Вільямс і Роберт Де Ніро , отримав три номінації на Оскар, включаючи найкращий фільм. Але не найкращий режисер, зітхайте.

Пов’язане: Є Ліга своїх Перезавантажте в Works!

68. Джейн Кемпіон (1954-)

Перша жінка, яка виграла «Золоту пальмову пальму», а друга - номінація на найкращого режисера, Кемпіон - справжній піонер для кінорежисерів. Новозеландець може взяти будь-яку історію - як правило, розказану з точки зору жінки - і зробити її переконливою, що доведено драмою Ангел за моїм столом (1990), згаданий критичний удар Фортепіано (1993) та періодні драми Портрет леді (1996) та Яскрава зірка (2009). Її остання робота - мінісеріал 2019 року Вершина озера , про розслідування зниклої дівчини, отримав одне з найкращих сповіщень у своїй кар’єрі.

Парад щодня

69. Джордан Піл (1979-)

З 2019 по 2019 рік Піл був відомим тим, що був однією з зірок жорстоко смішного комедійного ескізу Comedy Central Ключ і Піл. Потім він відвів глядачів на затонуле місце. З 2019 року Забирайся , він написав сценарій і режисер глибоко вражаючого фільму про номінацію на 'Оскар' про расові стосунки, який провів нитку між жахом, сатирою та прямою комедією. Його наступні 2019 року, винахідливий і надзвичайно амбіційний трилер Нас , показав Голлівуду, що знає, як перемогти другого курсу.

Пов’язані: Небраска Режисер Олександр Пейн розмовляє з Брюсом Дерном та знаковим виглядом чорно-білого

70. Роб Рейнер (1947-)

Добре, добре, актор, який став режисером, не знімав успішного фільму більше двох десятиліть. Чи можете ви впоратись із цією істиною: цей низький показник вати не може погіршити його рядок ігристої роботи, яка все ще буде плекатись через два десятиліття (і далі). Це хребет (1984). Стань біля мене (1986). Наречена принцеси (1987). Коли Гаррі зустрів Саллі (1989). Бідність (1990). Кілька добрих чоловіків (1992). Американський президент (1995). Як сценаристська легенда Вільям Голдман одного разу сказавши про свого частого співавтора, його фільми мають певний комедійний стиль, поєднаний із солодкістю та міцністю.

71. Ненсі Мейєрс (1949-)

Інколи режисура схожа на математику, заявив колись Мейєрс. Це технічна і художня робота, і поєднати ці дві речі одночасно складно. Мейєрс, яка зняла свій перший фільм лише до 48 років і до римейку 1998 року Пастка для батьків , дозволяє легко виглядати. У надзвичайно перегляданих стильних комедіях Інтерн (2015), Щось треба дати (2003), Це складно (2009) та Свято (2006), оповідач орієнтується на жінок будь-якого віку зі своїми недосконалими та кумедними героїнями. А її затишні інтер’єри - ах, ці просторі каліфорнійські кухні! - настільки послідовні, що вони практично самі персонажі.

Пов’язані: Режисер Ненсі Мейерс про жінок у Голлівуді: «Голка повинна рухатися для всіх»

72. Лулу Ван (1983-)

37-річна Ван вже виникла як зростаючий талант завдяки своїй нагородженій автобіографічною драмою 2019 року Прощання, в якому молодий житель Нью-Йорка ( Аквафіна ) відвідує її хворого китайця бабуся тримаючи матріарх у темряві щодо її похмурого медичного діагнозу. Фільм був не лише ніжним, він експертно досліджував напруженість поколінь та географічну ситуацію. Наступний фільм Ванґ, за її словами, є амбітним науково-фантастичним знімком. Не можу дочекатися.

73. Джон Хьюз (1950-1999)

Не забудь про нього. На що посилається пізній, великий критик Роджер Еберт як філософ підліткового віку, зоряна робота Хьюза - він режисував вісім фільмів протягом 1980-х років, у тому числі Шістнадцять свічок (1984), Клуб для сніданків (1985), Дивна наука (1985) та Вихідний день Ферріса Бюллера (1986) - дослідив загальнозмінні та позачасові ідеї, такі як прагнення бути поміченим, тиск з боку однолітків та делікатне соціальне становище. Джадд Апатов і Уес Андерсон лише декілька режисерів, які назвали його натхненням.

Пов’язані: 80 найкращих фільмів 80-х - від Клуб для сніданків до Наречена принцеси

74. Ен Флетчер (1966-)

Вона була відомим балетмейстером - Бугі-ночі! Принесіть це! Вона все таке! - хто вступив у режисерське крісло для проривного хіту 2019 року Активізувати . (Привіт, Ченнінг Татум .) З тих пір вона працювала з подібними Кетрін Хейгл , Сандра Баллок, Райан Рейнольдс і Барбра Стрейзанд у дуже переглядаються комедіях, де можна почувати себе добре 27 сукні (2008) , Пропозиція (2009) та Поїздка провини (2012). Її останнім фільмом стала комедія про настання повноліття 2019 року Dumplin ’ з Дженніфер Еністон і Доллі Партон .

75. Дж. Дж. Абрамс (1966-)

Абрамс, блудний сценарист фільму та телебачення, є найкращим хлопцем у кіностудії. Це комплімент, оскільки його вміст 'все включено' подобається різним вікам та віруванням. Починаючи від перезавантажень та продовжень (2006 р Місія: неможлива III , 2009-ті Зоряний шлях ) до пригод Спілберга (2011-ті Супер 8 ), його фільми - це надійно блискучі та міцні іграшки. Його двоє Зоряні війни фільми, 2015-ті Сила пробуджується та 2019-х Схід Скайуокера , втілюють цю формулу з прямолінійною історією, гладким виробничим дизайном та неприємними тонами.

Шукаєте рекомендації щодо фільму? Спробуйте 100 найкращих фільмів на Netflix прямо зараз.